Kulturtipp: Kinotipp

Regie: Christian Schwochow
Darsteller: Luna Wedler, Jannis Niewöhner, Milan Peschel, Edin Hasanović, Anna Fialová

126 Minuten | Deutschland, Tschechien 2021 | ab 12
Christian Schwochow erzählt eine packende Radikalisierungsgeschichte, die die Fiktion eines beängstigenden Szenarios mit dem Geist einer Realität, vor der man nur allzu gern Augen und Ohren verschließt, auf brisante Weise verknüpft. Dabei unterläuft der Autorenfilmer in seiner intelligenten, hochspannenden Gesellschaftsstudie die bekannten Muster: Keine Islamisten, sondern Deutsche sind in seinem Drama die Täter – ein ambitioniertes Konstrukt, wuchtig gefilmt und gespielt, mit drei glänzend besetzten Hauptrollen!

Irgendwo in Berlin. Nicht irgendwann – heute. Ein Paket im Flur. Alex, ein Ehemann und Vater dreier Kinder. Vergisst den Wein im Auto. Wird von einer Bombe aus der Routine gerissen und findet seinen Halt nicht wieder. Maxi, eine selbstbewusste junge Frau, will sich loslösen von den Eltern und auf eigenen Beinen stehen. Hat sich ihr Abnabeln ganz anders vorgestellt, wird wütend und stellt Fragen. Und hat zum ersten mal in ihrem Leben Angst. Karl fängt Maxi auf und bietet Antworten. Resolut, blitzgescheit und verführerisch verfolgt er seinen eigenen Plan. Als Teil einer Bewegung. Heute in Berlin. Morgen in Prag. Bald in Straßburg – in ganz Europa... Schon der Titel deutet den Bezug zu einem der meistzitierten Schlachtrufe der linken Szene jüngerer Vergangenheit an: Je Suis Charlie. Nach dem Anschlag auf das Satiremagazin Charlie Hebdo ersetzten viele Linke und Liberale ihre Porträtfotos auf facebook oder Instagram durch diese Solidaritätsbekundung. Wie leicht solche Bewegungen missbraucht werden können, ist denn auch einer der interessanten inhaltlichen Aspekte von JE SUIS KARL. Auf dieser Ebene wird von einer nur allzu menschlich wirkenden Radikalisierung erzählt, vom vollkommen verständlichen Hass, den Maxi nach einem schrecklichen Verlust entwickelt – genau in diesem Moment ist sie gefundenes Fressen für den Verführer Karl, der sie für seine Pläne einspannen will. Schwochows ebenso erschütternde wie fesselnde Geschichte kommt dabei in einer mitreißenden, wuchtigen Inszenierung daher, die es auch wagt, die Verführungskraft von Gewalt und Straßenkämpfen vielmehr anzudeuten – und zeigt, wie leicht eine grundsätzlich gute Bewegung, die für die „richtige" Sache kämpft, in radikale, gewalttätige Gefilde abdriften kann. Allein der Mut, sich auf diese Art und Weise mit diesem allgegenwärtigen Thema zu beschäftigen, macht Schwochows Film sehr bemerkenswert.

Quelle: Veranstalter

Regie: Pierre Pinaud
Darsteller: Catherine Frot, Melan Omerta, Marie Petiot

96 Minuten | Frankreich 2020 | ab 6
Die passionierte Rosenzüchterin Eve versucht, ihren namhaften Familienbetrieb zu retten – mit Hilfe ihrer treuen Mitarbeiterin, drei neuen Angestellten aus einem Resozialisierungsprogramm und kriminell kreativen Methoden, sich in der hart umkämpften Welt des Rosenzüchtens wieder ins rentable Spiel zu bringen… Traumhafte französische Komödie mit malerischen Bildern und faszinierenden Impressionen aus dem Burgund und der Welt der „créateurs des roses“!

Eve (Catherine Frot) führt eine traditionsreiche Gärtnerei im französischen Burgund. Ihr Vater, ein begnadeter Rosenmeister, hat sie von Kindheit an in die edle Kunst der Rosenzüchtung eingeführt. Sie ist eine wahre Blumenkönigin. Doch schon acht Jahre ist es her, seit Eves Rosenschöpfungen aus Cremeweiß mit der begehrten „Goldenen Rose“ ausgezeichnet wurden und das Geschäft florierte. Nun ist die internationale Großzüchterei ihres Konkurrenten Constantin Lamarzelle der neue Stern am Rosenhimmel – und Eves Blumenparadies von der Pleite bedroht. Unverhoffte Hilfe kommt ausgerechnet von den neuen Mitarbeitern im Resozialisierungsprogramm: Samir, Nadège und Fred haben zwar von Botanik keine Ahnung, kennen sich aber mit krummen Touren bestens aus…

DER ROSENGARTEN VON MADAME VERNET ist eine faszinierende Reise in die Welt der Botanik und Rosenkreation. Das Publikum darf Eve über die Schulter schauen, wenn sie Rosen kreuzt, die Hybride erntet, akribisch ihr Zuchtbuch führt und an Wettbewerben teilnimmt. Überhaupt erweist sich die Hauptfigur als Person, die einen Hang für das Schöne und Erlesene hat. Eve ist kultiviert, eloquent, stark und unabhängig – und raucht auch schon mal Pfeife. Dabei ist Pierre Pinauds neuestes Werk mehr als ein unterhaltsamer Wohlfühl-Film mit prachtvollen Bildern blühender Rosenfelder und sehnsüchtiger Landschaftsaufnahmen aus dem Burgund. Der Regisseur lässt in seiner malerischen Komödie auch ernste Töne anklingen, zum Beispiel, wenn der Film – meist subtil – das Verhältnis von Eve zu ihrem Vater thematisiert. Um Selbstfindung geht es, um elterliche Verantwortung, individuelle Chancen und sozialen Ab- oder Aufstieg – und die wunderbare Catherine Frot spielt die charismatische Titelrolle mit großer Ausdruckskraft!

Quelle: Veranstalter

Vorpremiere (Avant Premiere) 15/Sep/2021

Vorstellung im Englischen Original mit Untertiteln

Regie: Dennis Vielleneuve
Darsteller: Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Oscar Isaac

155 Minuten | USA 2021 | ab 12
Oscar-Kandidat Denis Villeneuve (ARRIVAL, BLADE RUNER 2049) erzählt die packende Geschichte des jungen Paul Atreides, dem das Schicksal nichts geringeres als eine buchstäblich universelle Rolle in der Geschichte der Menschheit zugedacht hat – und bringt Frank Herberts gleichnamigen Sci-Fi-Klassiker als bildgewaltige Neuverfilmung auf die Kinoleinwand.

Das Schicksal hat dem jungen Paul Atreides (Timothee Chalamet) eine Rolle vorherbestimmt, die er sich nicht hätte träumen lassen können. Um die Zukunft seiner Familie und seines gesamten Volkes zu sichern, muss Paul auf den gefährlichsten Planeten des Universums reisen. Nur auf dieser Welt existiert ein wertvoller Rohstoff, der es der Menschheit ermöglichen könnte, ihr vollständiges geistiges Potenzial auszuschöpfen. Doch finstere Mächte wollen die Kontrolle über die kostbare Substanz an sich reißen. Es entbrennt ein erbitterter Kampf, den nur diejenigen überleben werden, die ihre eigenen Ängste besiegen…
Timothée Chalamet als junger Adelsspross auf einem Wüstenplaneten voller Gefahren, Intrigen und Sandwürmer – zusammen mit einem exquisiten Ensemble von Oscar Isaac über Rebecca Ferguson bis Javier Bardem. Hinter der Kamera wirkte ein nicht minder beeindruckender Starcast: Vom zweifach oscarnominierten Produktionsdesigner Patrice Vermette (ARRIVAL, SICARIO) über den gleichermaßen renommierten Visual Effects Supervisor Paul Lambert (AUFBRUCH ZUM MOND, BLADE RUNNER 2049) bis zum oscarnominierten Kameramann Greig Fraser (LION, STAR WARS – ROGUE ONE)… und der Score stammt aus der Feder von Hans Zimmer – ein großes Science Fiction-Abenteuer als cineastisches Festival der Superlative!

Quelle: Veranstalter

Regie: Pierre Pinaud
Darsteller: Catherine Frot, Melan Omerta, Marie Petiot

96 Minuten | Frankreich 2020 | ab 6
Die passionierte Rosenzüchterin Eve versucht, ihren namhaften Familienbetrieb zu retten – mit Hilfe ihrer treuen Mitarbeiterin, drei neuen Angestellten aus einem Resozialisierungsprogramm und kriminell kreativen Methoden, sich in der hart umkämpften Welt des Rosenzüchtens wieder ins rentable Spiel zu bringen… Traumhafte französische Komödie mit malerischen Bildern und faszinierenden Impressionen aus dem Burgund und der Welt der „créateurs des roses“!

Eve (Catherine Frot) führt eine traditionsreiche Gärtnerei im französischen Burgund. Ihr Vater, ein begnadeter Rosenmeister, hat sie von Kindheit an in die edle Kunst der Rosenzüchtung eingeführt. Sie ist eine wahre Blumenkönigin. Doch schon acht Jahre ist es her, seit Eves Rosenschöpfungen aus Cremeweiß mit der begehrten „Goldenen Rose“ ausgezeichnet wurden und das Geschäft florierte. Nun ist die internationale Großzüchterei ihres Konkurrenten Constantin Lamarzelle der neue Stern am Rosenhimmel – und Eves Blumenparadies von der Pleite bedroht. Unverhoffte Hilfe kommt ausgerechnet von den neuen Mitarbeitern im Resozialisierungsprogramm: Samir, Nadège und Fred haben zwar von Botanik keine Ahnung, kennen sich aber mit krummen Touren bestens aus…

DER ROSENGARTEN VON MADAME VERNET ist eine faszinierende Reise in die Welt der Botanik und Rosenkreation. Das Publikum darf Eve über die Schulter schauen, wenn sie Rosen kreuzt, die Hybride erntet, akribisch ihr Zuchtbuch führt und an Wettbewerben teilnimmt. Überhaupt erweist sich die Hauptfigur als Person, die einen Hang für das Schöne und Erlesene hat. Eve ist kultiviert, eloquent, stark und unabhängig – und raucht auch schon mal Pfeife. Dabei ist Pierre Pinauds neuestes Werk mehr als ein unterhaltsamer Wohlfühl-Film mit prachtvollen Bildern blühender Rosenfelder und sehnsüchtiger Landschaftsaufnahmen aus dem Burgund. Der Regisseur lässt in seiner malerischen Komödie auch ernste Töne anklingen, zum Beispiel, wenn der Film – meist subtil – das Verhältnis von Eve zu ihrem Vater thematisiert. Um Selbstfindung geht es, um elterliche Verantwortung, individuelle Chancen und sozialen Ab- oder Aufstieg – und die wunderbare Catherine Frot spielt die charismatische Titelrolle mit großer Ausdruckskraft!

Quelle: Veranstalter

Regie: Christian Schwochow
Darsteller: Luna Wedler, Jannis Niewöhner, Milan Peschel, Edin Hasanović, Anna Fialová

126 Minuten | Deutschland, Tschechien 2021 | ab 12
Christian Schwochow erzählt eine packende Radikalisierungsgeschichte, die die Fiktion eines beängstigenden Szenarios mit dem Geist einer Realität, vor der man nur allzu gern Augen und Ohren verschließt, auf brisante Weise verknüpft. Dabei unterläuft der Autorenfilmer in seiner intelligenten, hochspannenden Gesellschaftsstudie die bekannten Muster: Keine Islamisten, sondern Deutsche sind in seinem Drama die Täter – ein ambitioniertes Konstrukt, wuchtig gefilmt und gespielt, mit drei glänzend besetzten Hauptrollen!

Irgendwo in Berlin. Nicht irgendwann – heute. Ein Paket im Flur. Alex, ein Ehemann und Vater dreier Kinder. Vergisst den Wein im Auto. Wird von einer Bombe aus der Routine gerissen und findet seinen Halt nicht wieder. Maxi, eine selbstbewusste junge Frau, will sich loslösen von den Eltern und auf eigenen Beinen stehen. Hat sich ihr Abnabeln ganz anders vorgestellt, wird wütend und stellt Fragen. Und hat zum ersten mal in ihrem Leben Angst. Karl fängt Maxi auf und bietet Antworten. Resolut, blitzgescheit und verführerisch verfolgt er seinen eigenen Plan. Als Teil einer Bewegung. Heute in Berlin. Morgen in Prag. Bald in Straßburg – in ganz Europa... Schon der Titel deutet den Bezug zu einem der meistzitierten Schlachtrufe der linken Szene jüngerer Vergangenheit an: Je Suis Charlie. Nach dem Anschlag auf das Satiremagazin Charlie Hebdo ersetzten viele Linke und Liberale ihre Porträtfotos auf facebook oder Instagram durch diese Solidaritätsbekundung. Wie leicht solche Bewegungen missbraucht werden können, ist denn auch einer der interessanten inhaltlichen Aspekte von JE SUIS KARL. Auf dieser Ebene wird von einer nur allzu menschlich wirkenden Radikalisierung erzählt, vom vollkommen verständlichen Hass, den Maxi nach einem schrecklichen Verlust entwickelt – genau in diesem Moment ist sie gefundenes Fressen für den Verführer Karl, der sie für seine Pläne einspannen will. Schwochows ebenso erschütternde wie fesselnde Geschichte kommt dabei in einer mitreißenden, wuchtigen Inszenierung daher, die es auch wagt, die Verführungskraft von Gewalt und Straßenkämpfen vielmehr anzudeuten – und zeigt, wie leicht eine grundsätzlich gute Bewegung, die für die „richtige" Sache kämpft, in radikale, gewalttätige Gefilde abdriften kann. Allein der Mut, sich auf diese Art und Weise mit diesem allgegenwärtigen Thema zu beschäftigen, macht Schwochows Film sehr bemerkenswert.

Quelle: Veranstalter

Vorstellung im englischen Original mit Untertiteln

Regie: Azazel Jacobs
Darsteller: Michelle Pfeiffer, Lucas Hedges, Valerie Mahaffey

118 Minuten | Kanada/Irland 2020 | ab 12
Reich und schön: Frances Price hat das Leben in Manhattans High Society in vollen Zügen genossen. Doch dann muss die Witwe feststellen, dass ihre Geldreserven erschöpft sind. Man fängt schon an, über sie zu reden. Sie kratzt alles zusammen und flüchtet sich mit ihrer Katze – Small Frank, die Reinkarnation ihres toten Ehemanns – und ihrem Sohn Malcolm in die Wohnung einer Freundin nach Paris... Intelligente, herrlich schwarze Komödie mit exzellentem Starcast!

„Mein Plan war zu sterben, bevor das Geld ausgeht," sagt die 60-jährige mittellose, prominente New Yorkerin Frances Price (Michelle Pfeiffer), „aber die Dinge laufen manchmal anders als geplant." Nachdem das Erbe ihres vor zwölf Jahren verstorbenen Ehemanns Franklin aufgebraucht ist, macht Frances auch ihren allerletzten Besitz zu Geld. Sie beschließt, die ihr verbleibende Zeit anonym in einer ihr leihweise überlassenen Wohnung in Paris zu verbringen, gemeinsam mit ihrem ziellosen Sohn Malcom (Lucas Hedges) – und einer Katze, in der, vielleicht oder vielleicht auch nicht, der Geist ihres verstorbenen Ehemanns wohnt... Nach dem gleichnamigen Roman und eigens verfassten Drehbuch des Kanadiers Patrick deWitt, aus dessen Feder auch die herrlichen „The Sisters Brothers" stammen, entwickelte Regisseur Azazel Jacobs eine absurde, köstlich surreale Komödie. Und 6 FRENCH EXIT > ab 2. September dieses gute Stück vermag weitaus mehr, als sich allein auf witzige Dialoge zu verlassen. Jacobs gelingt es bravourös, eine sehr eigenwillige Welt zum Leben zu erwecken, die ebenso real wie theatralisch ist – eine widersprüchliche High-Society-Community aus einsamen Menschen mit seltsamen Regeln. Die erstklassige Besetzung beweist echtes Timing für Komik, allen voran die großartige Michelle Pfeiffer in der Rolle der bissigen Frances, deren Desinteresse daran, den anderen zu gefallen, von ihr gar nicht oft genug betont werden kann. Im Oktober 2020 wurde FRENCH EXIT als Abschlussfilm des renommierten New York Filmfestivals gezeigt und überzeugte nicht nur das dortige Publikum. Für ihre hinreißende Performance wurde die anscheinend ewig schöne Pfeiffer bei den Golden Globes 2021 bereits als Beste Hauptdarstellerin in einer Komödie oder Musical nominiert – eine kluge Satire und starschillernde Komödie, die in so gut wie jeder Szene einen besonderen Leckerbissen auftischt und einiges erwarten lässt!

Quelle: Veranstalter

Regie: Christian Schwochow
Darsteller: Luna Wedler, Jannis Niewöhner, Milan Peschel, Edin Hasanović, Anna Fialová

126 Minuten | Deutschland, Tschechien 2021 | ab 12
Christian Schwochow erzählt eine packende Radikalisierungsgeschichte, die die Fiktion eines beängstigenden Szenarios mit dem Geist einer Realität, vor der man nur allzu gern Augen und Ohren verschließt, auf brisante Weise verknüpft. Dabei unterläuft der Autorenfilmer in seiner intelligenten, hochspannenden Gesellschaftsstudie die bekannten Muster: Keine Islamisten, sondern Deutsche sind in seinem Drama die Täter – ein ambitioniertes Konstrukt, wuchtig gefilmt und gespielt, mit drei glänzend besetzten Hauptrollen!

Irgendwo in Berlin. Nicht irgendwann – heute. Ein Paket im Flur. Alex, ein Ehemann und Vater dreier Kinder. Vergisst den Wein im Auto. Wird von einer Bombe aus der Routine gerissen und findet seinen Halt nicht wieder. Maxi, eine selbstbewusste junge Frau, will sich loslösen von den Eltern und auf eigenen Beinen stehen. Hat sich ihr Abnabeln ganz anders vorgestellt, wird wütend und stellt Fragen. Und hat zum ersten mal in ihrem Leben Angst. Karl fängt Maxi auf und bietet Antworten. Resolut, blitzgescheit und verführerisch verfolgt er seinen eigenen Plan. Als Teil einer Bewegung. Heute in Berlin. Morgen in Prag. Bald in Straßburg – in ganz Europa... Schon der Titel deutet den Bezug zu einem der meistzitierten Schlachtrufe der linken Szene jüngerer Vergangenheit an: Je Suis Charlie. Nach dem Anschlag auf das Satiremagazin Charlie Hebdo ersetzten viele Linke und Liberale ihre Porträtfotos auf facebook oder Instagram durch diese Solidaritätsbekundung. Wie leicht solche Bewegungen missbraucht werden können, ist denn auch einer der interessanten inhaltlichen Aspekte von JE SUIS KARL. Auf dieser Ebene wird von einer nur allzu menschlich wirkenden Radikalisierung erzählt, vom vollkommen verständlichen Hass, den Maxi nach einem schrecklichen Verlust entwickelt – genau in diesem Moment ist sie gefundenes Fressen für den Verführer Karl, der sie für seine Pläne einspannen will. Schwochows ebenso erschütternde wie fesselnde Geschichte kommt dabei in einer mitreißenden, wuchtigen Inszenierung daher, die es auch wagt, die Verführungskraft von Gewalt und Straßenkämpfen vielmehr anzudeuten – und zeigt, wie leicht eine grundsätzlich gute Bewegung, die für die „richtige" Sache kämpft, in radikale, gewalttätige Gefilde abdriften kann. Allein der Mut, sich auf diese Art und Weise mit diesem allgegenwärtigen Thema zu beschäftigen, macht Schwochows Film sehr bemerkenswert.

Quelle: Veranstalter

Vorstellung im englischen Original mit Untertiteln

Regie: Emerald Fennell
Darsteller: Carey Mulligan, Bo Burnham, Laverne Cox

115 Minuten | Großbritannien, USA 2020 | ab 16
Sie ist verführerisch, extrem gerissen und ihre Rache wird bittersüß! Von Cassie hieß es immer, sie sei eine vielversprechende junge Frau. Aber jetzt findet man sie immer öfter abends, vermeintlich betrunken, in einer Bar. Welcher Mann erwartet da noch etwas von ihr – außer leichte Beute zu sein? Ein fataler Irrtum...

Die frühere Medizinstudentin Cassie (Carey Mulligan) ist 30 und lebt immer noch bei ihren Eltern. Tagsüber langweilt sie sich bei der Arbeit in einem Coffee Shop. Ein Tag gleicht dem anderen. In eine regelrechte Parallelwelt taucht sie mehrmals die Woche in den Bars und Clubs ab. Sie spielt die Betrunkene, um sich von „besorgten" Männern mit nach Hause nehmen zu lassen. Dort zeigt Cassie dann ihr wahres Gesicht – und erteilt den Männern eine Lektion. Der Grund für Cassies Mission gegen die Männerwelt reicht einige Jahre zurück und hat mit ihrer damaligen Uni-Freundin Nina zu tun. Diese wurde Opfer einer schrecklichen Gewalttat. Cassie will Rache dafür. Dann tritt ihr ehemaliger Kommilitone Ryan (Bo Burnham) in ihr Leben... Provokativ und makaber geht es zu in Emerald Fennells Regie-Debüt, in dem sich eine ehemalige Medizinstudentin an Männern rächt, die Frauen in Not ausnutzen. In der Hauptrolle brilliert Carey Mulligan als traumatisierte, ein Doppelleben führende Femme Fatale, die dem männlichen Geschlecht den Spiegel vorhält. Die wildungezügelte Thriller-Dramödie ist vielleicht nicht ganz frei von Schwächen, aber ein erfrischend unalltäglicher filmischer Rachetrip, der mit seiner auffallenden Farbgebung berauscht und dessen selbstbewusster, derber Humor im Gedächtnis bleibt.

Quelle: Veranstalter

Regie: Pierre Pinaud
Darsteller: Catherine Frot, Melan Omerta, Marie Petiot

96 Minuten | Frankreich 2020 | ab 6
Die passionierte Rosenzüchterin Eve versucht, ihren namhaften Familienbetrieb zu retten – mit Hilfe ihrer treuen Mitarbeiterin, drei neuen Angestellten aus einem Resozialisierungsprogramm und kriminell kreativen Methoden, sich in der hart umkämpften Welt des Rosenzüchtens wieder ins rentable Spiel zu bringen… Traumhafte französische Komödie mit malerischen Bildern und faszinierenden Impressionen aus dem Burgund und der Welt der „créateurs des roses“!

Eve (Catherine Frot) führt eine traditionsreiche Gärtnerei im französischen Burgund. Ihr Vater, ein begnadeter Rosenmeister, hat sie von Kindheit an in die edle Kunst der Rosenzüchtung eingeführt. Sie ist eine wahre Blumenkönigin. Doch schon acht Jahre ist es her, seit Eves Rosenschöpfungen aus Cremeweiß mit der begehrten „Goldenen Rose“ ausgezeichnet wurden und das Geschäft florierte. Nun ist die internationale Großzüchterei ihres Konkurrenten Constantin Lamarzelle der neue Stern am Rosenhimmel – und Eves Blumenparadies von der Pleite bedroht. Unverhoffte Hilfe kommt ausgerechnet von den neuen Mitarbeitern im Resozialisierungsprogramm: Samir, Nadège und Fred haben zwar von Botanik keine Ahnung, kennen sich aber mit krummen Touren bestens aus…

DER ROSENGARTEN VON MADAME VERNET ist eine faszinierende Reise in die Welt der Botanik und Rosenkreation. Das Publikum darf Eve über die Schulter schauen, wenn sie Rosen kreuzt, die Hybride erntet, akribisch ihr Zuchtbuch führt und an Wettbewerben teilnimmt. Überhaupt erweist sich die Hauptfigur als Person, die einen Hang für das Schöne und Erlesene hat. Eve ist kultiviert, eloquent, stark und unabhängig – und raucht auch schon mal Pfeife. Dabei ist Pierre Pinauds neuestes Werk mehr als ein unterhaltsamer Wohlfühl-Film mit prachtvollen Bildern blühender Rosenfelder und sehnsüchtiger Landschaftsaufnahmen aus dem Burgund. Der Regisseur lässt in seiner malerischen Komödie auch ernste Töne anklingen, zum Beispiel, wenn der Film – meist subtil – das Verhältnis von Eve zu ihrem Vater thematisiert. Um Selbstfindung geht es, um elterliche Verantwortung, individuelle Chancen und sozialen Ab- oder Aufstieg – und die wunderbare Catherine Frot spielt die charismatische Titelrolle mit großer Ausdruckskraft!

Quelle: Veranstalter

Vorpremiere (Avant Premiere) 15/Sep/2021

Vorstellung im Englischen Original mit Untertiteln

Regie: Dennis Vielleneuve
Darsteller: Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Oscar Isaac

155 Minuten | USA 2021 | ab 12
Oscar-Kandidat Denis Villeneuve (ARRIVAL, BLADE RUNER 2049) erzählt die packende Geschichte des jungen Paul Atreides, dem das Schicksal nichts geringeres als eine buchstäblich universelle Rolle in der Geschichte der Menschheit zugedacht hat – und bringt Frank Herberts gleichnamigen Sci-Fi-Klassiker als bildgewaltige Neuverfilmung auf die Kinoleinwand.

Das Schicksal hat dem jungen Paul Atreides (Timothee Chalamet) eine Rolle vorherbestimmt, die er sich nicht hätte träumen lassen können. Um die Zukunft seiner Familie und seines gesamten Volkes zu sichern, muss Paul auf den gefährlichsten Planeten des Universums reisen. Nur auf dieser Welt existiert ein wertvoller Rohstoff, der es der Menschheit ermöglichen könnte, ihr vollständiges geistiges Potenzial auszuschöpfen. Doch finstere Mächte wollen die Kontrolle über die kostbare Substanz an sich reißen. Es entbrennt ein erbitterter Kampf, den nur diejenigen überleben werden, die ihre eigenen Ängste besiegen…
Timothée Chalamet als junger Adelsspross auf einem Wüstenplaneten voller Gefahren, Intrigen und Sandwürmer – zusammen mit einem exquisiten Ensemble von Oscar Isaac über Rebecca Ferguson bis Javier Bardem. Hinter der Kamera wirkte ein nicht minder beeindruckender Starcast: Vom zweifach oscarnominierten Produktionsdesigner Patrice Vermette (ARRIVAL, SICARIO) über den gleichermaßen renommierten Visual Effects Supervisor Paul Lambert (AUFBRUCH ZUM MOND, BLADE RUNNER 2049) bis zum oscarnominierten Kameramann Greig Fraser (LION, STAR WARS – ROGUE ONE)… und der Score stammt aus der Feder von Hans Zimmer – ein großes Science Fiction-Abenteuer als cineastisches Festival der Superlative!

Quelle: Veranstalter

Regie: Pierre Pinaud
Darsteller: Catherine Frot, Melan Omerta, Marie Petiot

96 Minuten | Frankreich 2020 | ab 6
Die passionierte Rosenzüchterin Eve versucht, ihren namhaften Familienbetrieb zu retten – mit Hilfe ihrer treuen Mitarbeiterin, drei neuen Angestellten aus einem Resozialisierungsprogramm und kriminell kreativen Methoden, sich in der hart umkämpften Welt des Rosenzüchtens wieder ins rentable Spiel zu bringen… Traumhafte französische Komödie mit malerischen Bildern und faszinierenden Impressionen aus dem Burgund und der Welt der „créateurs des roses“!

Eve (Catherine Frot) führt eine traditionsreiche Gärtnerei im französischen Burgund. Ihr Vater, ein begnadeter Rosenmeister, hat sie von Kindheit an in die edle Kunst der Rosenzüchtung eingeführt. Sie ist eine wahre Blumenkönigin. Doch schon acht Jahre ist es her, seit Eves Rosenschöpfungen aus Cremeweiß mit der begehrten „Goldenen Rose“ ausgezeichnet wurden und das Geschäft florierte. Nun ist die internationale Großzüchterei ihres Konkurrenten Constantin Lamarzelle der neue Stern am Rosenhimmel – und Eves Blumenparadies von der Pleite bedroht. Unverhoffte Hilfe kommt ausgerechnet von den neuen Mitarbeitern im Resozialisierungsprogramm: Samir, Nadège und Fred haben zwar von Botanik keine Ahnung, kennen sich aber mit krummen Touren bestens aus…

DER ROSENGARTEN VON MADAME VERNET ist eine faszinierende Reise in die Welt der Botanik und Rosenkreation. Das Publikum darf Eve über die Schulter schauen, wenn sie Rosen kreuzt, die Hybride erntet, akribisch ihr Zuchtbuch führt und an Wettbewerben teilnimmt. Überhaupt erweist sich die Hauptfigur als Person, die einen Hang für das Schöne und Erlesene hat. Eve ist kultiviert, eloquent, stark und unabhängig – und raucht auch schon mal Pfeife. Dabei ist Pierre Pinauds neuestes Werk mehr als ein unterhaltsamer Wohlfühl-Film mit prachtvollen Bildern blühender Rosenfelder und sehnsüchtiger Landschaftsaufnahmen aus dem Burgund. Der Regisseur lässt in seiner malerischen Komödie auch ernste Töne anklingen, zum Beispiel, wenn der Film – meist subtil – das Verhältnis von Eve zu ihrem Vater thematisiert. Um Selbstfindung geht es, um elterliche Verantwortung, individuelle Chancen und sozialen Ab- oder Aufstieg – und die wunderbare Catherine Frot spielt die charismatische Titelrolle mit großer Ausdruckskraft!

Quelle: Veranstalter

Regie: Christian Schwochow
Darsteller: Luna Wedler, Jannis Niewöhner, Milan Peschel, Edin Hasanović, Anna Fialová

126 Minuten | Deutschland, Tschechien 2021 | ab 12
Christian Schwochow erzählt eine packende Radikalisierungsgeschichte, die die Fiktion eines beängstigenden Szenarios mit dem Geist einer Realität, vor der man nur allzu gern Augen und Ohren verschließt, auf brisante Weise verknüpft. Dabei unterläuft der Autorenfilmer in seiner intelligenten, hochspannenden Gesellschaftsstudie die bekannten Muster: Keine Islamisten, sondern Deutsche sind in seinem Drama die Täter – ein ambitioniertes Konstrukt, wuchtig gefilmt und gespielt, mit drei glänzend besetzten Hauptrollen!

Irgendwo in Berlin. Nicht irgendwann – heute. Ein Paket im Flur. Alex, ein Ehemann und Vater dreier Kinder. Vergisst den Wein im Auto. Wird von einer Bombe aus der Routine gerissen und findet seinen Halt nicht wieder. Maxi, eine selbstbewusste junge Frau, will sich loslösen von den Eltern und auf eigenen Beinen stehen. Hat sich ihr Abnabeln ganz anders vorgestellt, wird wütend und stellt Fragen. Und hat zum ersten mal in ihrem Leben Angst. Karl fängt Maxi auf und bietet Antworten. Resolut, blitzgescheit und verführerisch verfolgt er seinen eigenen Plan. Als Teil einer Bewegung. Heute in Berlin. Morgen in Prag. Bald in Straßburg – in ganz Europa... Schon der Titel deutet den Bezug zu einem der meistzitierten Schlachtrufe der linken Szene jüngerer Vergangenheit an: Je Suis Charlie. Nach dem Anschlag auf das Satiremagazin Charlie Hebdo ersetzten viele Linke und Liberale ihre Porträtfotos auf facebook oder Instagram durch diese Solidaritätsbekundung. Wie leicht solche Bewegungen missbraucht werden können, ist denn auch einer der interessanten inhaltlichen Aspekte von JE SUIS KARL. Auf dieser Ebene wird von einer nur allzu menschlich wirkenden Radikalisierung erzählt, vom vollkommen verständlichen Hass, den Maxi nach einem schrecklichen Verlust entwickelt – genau in diesem Moment ist sie gefundenes Fressen für den Verführer Karl, der sie für seine Pläne einspannen will. Schwochows ebenso erschütternde wie fesselnde Geschichte kommt dabei in einer mitreißenden, wuchtigen Inszenierung daher, die es auch wagt, die Verführungskraft von Gewalt und Straßenkämpfen vielmehr anzudeuten – und zeigt, wie leicht eine grundsätzlich gute Bewegung, die für die „richtige" Sache kämpft, in radikale, gewalttätige Gefilde abdriften kann. Allein der Mut, sich auf diese Art und Weise mit diesem allgegenwärtigen Thema zu beschäftigen, macht Schwochows Film sehr bemerkenswert.

Quelle: Veranstalter

Taxi nach Afrika

CORDIALE-Preview: Dokumentarfilm & Filmgespräch mit Reinhild Dettmer-Finke

Boubaca Diarra ist einundzwanzig, kommt aus Bamako, lebt und arbeitet seit einigen Jahren als Fußball-Profi beim SC-Freiburg. Regelmäßig unterstützt er seine große Familie in Mali. Das ist ihm moralische Pflicht, wird aber auch vom ihm erwartet. Der Film folgt den einzelnen Stationen des Autotransports. Dabei erzählt er vom Leben Boubacars im reichen Europa, seinem anfänglichen Kulturschock und seiner allmählichen Gewöhnung an westlichen Individualismus, von seinen Sorgen um die Verwandtschaft in Afrika und deren Leben dort.

Regie: Reinhild Dettmer-Finke und Matthias Erbacher | Produktion: Deutschland 2002 | 52 Minuten

In Kooperation mit dem Kommunalem Kino Freiburg. Gefördert von Kulturamt der Stadt Freiburg, Amt für Migration und Integration Stadt Freiburg und Demokratie leben.

Quelle: Veranstalter